miércoles, 26 de marzo de 2014

#TALLERDEIMAGEN




AÑOS 70' EN SANTIAGO DE CALI
En los años setenta la ciudad de cali comienza una nueva etapa principalmente en los aspectos sociales,culturales y economicos.Por ejemplo una generacion moderna compuesta por MUSICA,LITERATURA,PINTURA,CINE,TEATRO entre otros, Fue el tiempo donde las personalidades de las personas cambiaron totalmente,llamados cambios radicales con imaginacion y accion pretendieron que "El cielo era el limite" una forma de pensar nueva en los jovenes de la epoca sin tener que pensar mas en las viejas costumbres de mucho tiempo atras. Algo que lo impulso a hacer dicho cambio de mentalidad, pues quisieron romper la forma en que la vida  se les presentaba: Estaban aburrido por tanta guerra.violencia y racismo.y su respuesta fue paz y el amor;                                                          

FOTO CINE DE LOS 70' EN CALI:
El fotocine en la ciudad de cali fue un gran paso ala modernidad ya que esto involucraba lo ultimo en tecnologia, pero se destacaba porque los camarografos  profesionales en su mayoria  eran los unicos que tenian estas camaras y locales de trabajo
Una de sus grandes estrategias era localizarse en las grandes plasas publicas a tomar sus fotografias a las personas que pasaban caminanando y uno de sus mayores objetivos era tomarla pero en forma distraida, para luego ir donde la persona y entregársela con la direccion de su almacen y su numero,Era una forma de llamar la atencion de la gente y servia como recordatorio para tener en cuenta cuando se necesitase de estos servicios,Como por ejemplo eventos sociales,reuniones,Estudio fotografico etc.


















VIDEO NATIONAL GEOGRAPHIC "FOTOGRAFOS DE NATIONAL GEOGRAPHIC"

Excelente documental que muestra cientos de las mejores fotografías de la historia de National Geographic, deteniéndose en algunos de sus reporteros más famosos que nos explican en qué consiste su trabajo, nos desvelan sus secretos profesionales, nos cuentan curiosas anécdotas y nos dan consejos sobre cómo conseguir las mejores fotografías. ¡Imprescindible!


Algo que resalta dicho reportaje es que la camara no es solo un artefacto tecnologico.Es un testigo mas Pero las fotografias son solo una etapa en el proceso de creacion de un articulo de la revista y en las oficinas de National Geografic  el fotografo se encuentra con otra clase de retos, trabaja cojuntamente con el director grafico  y tienen que revisas muchisimos rollos de miles de imagenes y solo muy pocas se tienen en consideracion para publicar aparte de escritores y fotografos el equipo de national geographic incluye un gran personal de trabajadores que son jefes de redaccion,Dibujantes,Cartografos,Tecnicos informaticos, y todos trabajan por conseguir solo algo darle vida y color a los reportajes y pasa mas de un año para que la revista sea publicada





 FOTOGRAFIA ANALOGA  REXLEX!

Este termino se le llama asi por su proceso fotografico clasico en comparacion con la fotografia digital, de aparicion mas reciente y se basa habitualmente en un proceso quimico que es el siguiente
Preparacion
Revelado
Baño de paro
Fijacion
Lavado
Humectacion


Muy distitno a la fotografia Digital ya que en esta las imagenes son capturadas por un sensor electronico que dispone de multiples unidades fotosensibles, y convierten la luz en una señal electrica es digitalizada y almacenada en una memoria.

Diferencias mas basicas:




Fotografia . Analoga: La imagen se proyecta sobre una superficie fotosensible en la que queda plasmada y pasa por el procedimiento de revelo.










Fotografia . Digital: La imagen se proyecta sobre el senso optoelectronico que proporciona informacion digital de salida sobre cada putno de la imagen, estos puntos son denominaos "Pixeles".







CAMARA REFLEX

Para dar un ejemeplo de camara brevemente se puede decir que es una caja con un "Hueco"  por donde entra la luz, de hay viene su nombre camara fotografica, porque cumple con tener la caja y su entrada de luz igual que el ojo humano por que es una camara esferica y que la pupila es la entrada de luz.


La camara reflex es una camara fotografica en la que el usuario ve directamente la imagen que va a fotografia atraves de un visor optico sin ninguna clase de error de paralaje, la luz entra en la camara atraves del objetivo, es relejaba en un espejo y por eso de ahi viene su nombre "REFLEX" de reflejo del espejo.




LA LUZ
La luz basicamente es una energia electromagnetica irrada por un cuerpo luminoso. El principal provedor de la luz en la fotografia es el sol. y esta compuesta por millones de ondas de diferentes frecuentas y se miden en nanometros ( nm=Millonesimas de nanometros = 0000000001 metros) y se puede decir de una forma mas breve "Rebota"




Para que esta energia sea considerada como luz visible, su longitud de onde debe star comprendida entre 400 y 700 nano mentros como lo explica este espectro visible de luz.
 Y en el tema la luz hay dos sintesis las cuales son Sintesis aditiva y Sintesis  sucractivas:
SINTESIS ADITIVA:Implica que se emita la luz direcamente ala fuente del color. El proceso de reproducion aditiva normalmente utiliza luz roja,verde y azul para reducir el resto de los colores combinando uno de estos colores primarios con otro en proporciones iguales para ayar un color secundario como el Cian,magenta y amarillo como se muestra en esta imagen














SINTESIS SUSTRACTIVA  es la explicacion de la mezcla de pinturas tintes y tintas con colores naturales que absorben algunas ondas que reflejan en otra y son reflejadas por el espectro electromagnetico y es  algo parecido al arcoiris cuando se muestra los colores de este son Amarillo,Cian,Majenta.







miércoles, 9 de abril de 2014


Camara Analoga

Lo principal de esta cámara es conocer su parte física como
es su poseso de elaboración ,sus piezas,piezas mas sensibles, y por ultimo su funcionamientos y cuidados

Esta elaborada por dos parte el lente y la caja la caja
 esta compuesta por muchas partes empezando por una piensa donde se ensambla en la mitad o en el centro el iris y un espejo pequeño que es el que refleja la imagen por otra parte esta el proceso mecánico por barios ejes para trabajar la parte del movimiento del cartucho
  y por su otro lado esta uno de los tableros electrónicos, pegado después por su parte de atrás esta dos lentes y partes muy pequeñas que van  instaladas al frente de ello por donde se ve la imagen 

 y su parte delantera osea la parte donde entra la luz se compone por el cuadro y unos círculos que sujetan lo que esta  adelante 

y por su parte derecha esta otras piezas y con ayuda de un resorte que hacen parte del botón para toar la fotografía y encima otro tablero electrónico pero mas pequeño que el anterior,

 luego vienen otros dos tableros también muy pequeños que se localizan en la izquierda y otro mas en la mitad por donde el obturador,  para cerrarlo se ponen otros dos tableros electrónicos que cubren toda la parte de adelante para luego localizar  la lamina que  pro teje
 el resto de piezas son mas pequeñas, entre  miles de tornillos tapas de protección , botones etc
para luego acoplar  todo después de un largo proceso de enlazar,conectar 

contando lo de los lentes sus uniones exactas sus anillos de enfoque  para visualizar mejor depende del angulo con dos mas tarjetas electrónicas para terminar siendo todo una fuerza mecánica 


Sus piezas mas sensibles o delicadas son 
El obturador: El dispositivo que controla el tiempo durante el que llega la luz al lemento sensible osea la pelicula junto ala abertura del diafragma

El obturador de plano focal: Se encuentra en todas las cámaras reflex y esa situado delante de la película o sensor y esta formado por dos cortinillas



El Anillo de enfoque:Es un control que permite enfocar las lentes del objetivo para percibir nitidamente la fotografía 



Botón de asaje: Sirve para calcular el diafragma o la velocidad de ovturacion según la cantidad de luz ambiente 



Diafragma: Es el estrechamiento variable por medio de un sistema de laminas que situado entre las lentes del objetivo, permite graduar la cantidad de la luz que entra ala cámara 



Pantalla de enfoque: De vidrio o platico que en ciertas camara sirve para enfocar el objetivo



Espejo: Es lo que levanta cuando apretamos el obturador, dejando pasar la luz ala pelicula.Es una accion mecánica producida por vibraciones que se traducirán en una imagen movida


Lentes: Son elementales en la fotografía ya que exponer durante muchos tiempos prolongados estos pueden empezara arrojar una seria de problemas inherentes a la óptica,  con los que quedaran plasmado en la imagen

Y sus cuidados son tener delicadeza para manejar la, tener un buen estuche o caja ala hora de transportarla, no hacerle movimientos rápidos o bruscos y estar pendientes de sus mantenimientos y limpieza 






3/Abril/2014




Proporción:


La proporción nunca cambia 2-3, pero el encuadre lo puedo la cámara cambia de angulo, (alejarme,acercarme)


 se ha hablado de las medidas del cuerpo humano en relación con sus partes constitutivas. La “sección áurea”, “proporción divina” o “número de oro” permite establecer, de este modo, una medida numérica (la letra phi) que se corresponde con un tipo de proporción observada en la naturaleza.


En fotografía, la utilización del gran angular tiene como efecto secundario, además de acentuar la perspectiva, la deformación  de las proporciones del sujeto fotografiado, como sucede con algunas fotografías de Bill Brandt  o de JeanLoup Sieff . En ocasiones, la ruptura de las proporciones del sujeto fotografiado es un elemento sobre el que descansa una estética de la fealdad, muy habitual en fotógrafos como Witkin.
Finalmente, cabe señalar que la proporción es un concepto compositivo que también alude a la relación del sujeto/objeto representado y el propio espacio de la representación. Las dimensiones cuantitativas del motivo fotográfico también guardan una proporcionalidad con las dimensiones del marco de la imagen . Asímismo, también debe tenerse en cuenta la proporción que se establece entre los lados de una fotografía, la conocida “ratio” de la imagen, muchas veces determinada por el formato fotográfico empleado, como sucede con el formato


Quien es Bill Brandt y JeanLoup Sieff? 

Bill Brandt:nació en 1904 en Hamburgo. Se interesó por la fotografía a partir de los 20 años, cuando todavía residía en Viena. Este gran maestro de la fotografía, optó por resaltar en sus obras algunos valores como la poesía, la justicia y el amor.En 1944 adquiere una cámara de placa con un gran angular.

Lo relevante de sus paisajes es la preferencia por determinados tipos de luz, que estimula la total y absoluta libertad mental.
Hacia los años 50, empieza a positivar sus imágenes en papel contrastado y duro, llegando a solidificar los negros, lo que proporciona un extraordinario relieve a altas luces.



Jeanloup Sieff:(París, 1933-2000) fue un fotógrafo francés, su obra ha sido reconocida por sus retratos a personalidades del mundo del espectáculo y políticos, pero también por sus reportajes y fotografías de paisajes y desnudos.







17/Abril/2014

ENCUADRES Y PLANOS

En el tema de la fotografía el encuadre se refiere ala proporción de escena que los fotógrafos dicen que va entrar en una foto

Se basa en observar o percibir con los ojos una escena en totalidad y seleccionar el area que vamos a  capturar y de acuerdo al tipo de escena y tipo de mensaje que deseamos trasmitir , de esto depende el encuadre 



 TIPOS DE ENCUADRE

Encuadre horizontal: Es el mas común y el mas empleado de todos ya que es el mas natural y sencillo, pero por ser común y sencillo no significa que sea mejor o peor depende de la situación, asi nos sirviera este o otro tipo de encuadre 






Encuadre vertical: No es tan común como el horizontal pero igual es uno de los mas utilizados, al tener que girar la cámara dejando el disparador de un lado, resulta diferente pero experimentar este encuadre nos regala grandes resultados









Encuadre Inclinado: Este enfoque se obtiene inclinando la cámara y justamente a esa posición es a lo que generalmente denominamos “encuadrar”.
Obviamente es mucho menos popular que los anteriores pero como alternativa ocasional puede realzar el mensaje que se intenta transmitir, ya que en sí mismo transmite dinamismo y fuerzaSe emplea bastante en casos de deportes extremos o en escenas donde hay sensación de movimiento y acción.









05/06/2014

ILUMINACIÓN ARTIFICIAL

Consiste en dirigir y hacer rebotar luz hacia un objeto con el objetivo de que esta pueda ser registrada por una pelicula.
La luz es fundamental en la fotografia ya que sin esta no es posible plasmar una imagen, aparte de un fisico imprisindible en el proceso fotografico la luz posee una funcion plastica de expresion y modeloque lo convierte en un significado


La iluminación en interiores o en exteriores en la fotografía profesional está compuesta por: 

-Unas fuentes de luz, normalmente de tipo flash, desde los normales de aficionado a los profesionales, con luz de ayuda para ver el efecto. Los flash de estudio pueden trabajar directos o rebotados en unas pantallas normalmente en forma de paraguas. 

-Unas pantallas reflectantes, blancas o plateadas, para rebotar la luz e iluminar las sombras. En exteriores a veces se aprovecha una pared blanca u otro objeto que pueda servir para este fin. También en exteriores, con buena luz se pueden hacer grandes fotos sin necesidad de luces auxiliares, solo con pantallas reflectantes. 

-Un emisor que se coloca en la cámara, generalmente inalámbrico, aunque los hay con cables, y unos disparadores que se colocan en cada flash. Al disparar la cámara, se disparan los flash. 

Antiguamente se usaban potentes focos, pero ahora casi  nadie los usa ya porque molestan a los/as modelos y es más complicado controlar la temperatura de color.


Estos son algunos instrumentos que se utilizan en un estudio fotografico
















Y el objetivo de todos estos aparatos en poder manipular y darle sentido a un objeto, como por ejemplo  jugar con las sombras y grados












15 /Agosto/2014


ARTE RUPESTRE

Objetivos Simbolicos

 Se le puede llamar pintura rupestrew ya que es un dibujo o un boceto prehistorico que se pueden ver en algunas rocas o cavernas muy antiguas. El termino rupestre viene de una palabra latina "Rupestres" y este de Rupes ( roca), De modo que en un sentido escito, rupestre haria referencia a cualquier activdad humana sobre las paredes, o en cualquier parte solida donde este se pudiera plasmar, Es practicante imposible aislar las manifestaciones pictoricas de otras representaciones de artes prehisorico como los grabados, las esculturas y los petroglifos grabados sobre piedra ammediante precusion o erosion

Son manifestaciones artisticas mas antiguas de las que se tiene constancia, ya que existen dibujos hasta los 40.000 años de antiguedad es decir durante la ultima glaciacion



Glaciacion: Es un periodo de larga duracion en el cual baja la temperatura golbal del clima de la tierra, dando como resultado  una expancion del hielo como continental de los casquetes polares y glaciares

En resumidas palabras el arte rupestre son los rastros de activdad humana o imagenes que son pintadas sobre la superficie rocosas, osea que es lo que el hombre ha dejado plasmado en diferentes citios con sus actividades elaboradas


Descubrimiento del arte rupestre
Hasta mediados del siglo XIX en Europa, se habian encontrado en algunas cuevas muchos objetos prehistoricos elaborados en piedra y hueso en representaciones de muchas clases pero en 1879 es cuando se descrubre la primera pintura rupestre
 Marcelino Sanz de Sautola con su hija, hallaron en el techo de una cueva en Altamira españa un expecional conjunto de bisontes multicolres Este hallazgo que fue presentado ante la comunidad cientifica en 1880, se le nego en un principio su autenticidad, porque se consideraba que este tipo de representacion no correspondian con la primitividad tecnica y mental de esa epoca, sin embargo posteriores hallazgos de otros sitios rupestres en España y Francia terminaron aceptando el descubrimiento publicandolo en un articulo titulado Mea Culpa de un Esceptico y desde ese dia empezo la busqueda y estudio de este arte en todo el mundo

22/agosto/2014

Petroglifo
Se conoce como petroglifo a una imagen que ha sido grabada e la sperficies rocosas ( del grieo petros: piedra y gRIPHEIN: GRRABAR)

Se conocen tambien como grabados rupestres. estas fueron elaboradas al sutraer el material de la superficie rocosa con instrumentos de una dureza superior pa. para lograrlo el antiguo ejecutor pudo utilizar matetiales punteros de piesras  enre muchas cosas mas,lo comun ha sido el hallasgo de roca tallada ( lascas) que podrian evidencia que los intrumentos se realizaba en el mismo sitio y que no se trababa de un objeto muy elaborados





Pictografia:Son grafismos realizasdos sobre las rocas mediante la aplicacion de pigmentos, mejor dicho se caracteriza por utilizar sustancias liquidas para hacer los dibujos como oxdiso de hierro,manganeso,cinabrio.carbon,arcillas de animales como sangre huevos grasas o vegetales y diversas mesclas de colores


Aspectos del punto

 Es el elemento mas simple y ala vez mas complejo de la imagen, es el elemento mas utilizado en el palano de diseño. Morfologica y compositivamente en el punto eno el a repesentacion gemetrica de ese concepto sinoi que tienen una dimension relativa y variable pudiendo adopotar infinias formas (1) desde el grano fotografico (2) ala mancha de  un pincel significandose como un signo una marca o una mancha aisalda

Funciones del punto
Las mas destacadas son

*Crear pautas o patrones de forma mediante la agrupacion y repeticion de unidad de puntos.La conexion de puntos permiten dirigir la mirada



Actuar como foco de la composicion o centro visual


Producir dinamismo al sugerir un e fecto de movimiento


Caracteristicas del punto

El punto posee una gran fuerza de atraccion visual ciando se encuentra solo

 El punto puede intensificar su valor por medio del color, el tamaño y su posicion sobre el plano


 Cuando esta colocado e n el centro visual, por encima del centro geometrico produce sensacion de equilibrio

Por el agrupamiento puede definir formas, contornos tonos y colores






29/ agosto / 2014

Practicas del helaboramiento del arte rupestre

Materiales:
 1)Octavo carton paja
1 colbon
1 palo puntiagudo
Tierra natural
1 vaso desechable

Se hace la mescla de agua, colbon y tierra hasta tener una engrudo pegajoso, se riega por encima del carton paja, dejar secar, luego hacer las formas que se quieran con el chuzo  y pinturas

Se trabajo una entrevista a 4 personas de lo que pensaban al verlo y esto fue lo que respondieron


Primer personaje: “Veo una persona  libre, que le gusta estar sola a la vez y en la cima siempre, alcanzando sus objetivos, veo también una mano puesta debe ser como su firma o algo así, o de pronto una persona que está allí porque está a la defensiva de algo que lo ataque  “
Segundo personaje: “Se ve una persona que está escalando un árbol, como un árbol de la vida y que también está logrando sus metas y cada raíz significa una meta que ha logrados superar”
Tercer personaje: “Una persona en un desierto desolado bajando algo de sus frutos para poder alimentarse y sobrevivir, o también ese debe ser su especie de refugio donde vive”

Cuarto personaje: “Parece esos grabados que hay en las piedras en algunos sitios, veo un árbol seco que le falta  agua y una persona que se quiere tirar de allí, es como una escena toda fría porque la persona que está en el árbol pareciera que se quiere tirar”. 


5/ septiemre/2014

Repaso y charla del Punto
Como por ejemplo el punto posicion
Punto foco
Punto movimiento
Punto textura entre otras


12/sep/2014
Percepción visual, 
La percepción visual es la interpretación o discriminación de los estímulos externos visuales relacionados con el conocimiento previo y el estado emocional del individuo". Es la capacidad de interpretar la información y el entorno de los efectos de la luz visible (efecto óptico) que llega al ojo.
Leyes De La Gestalt 
son unas reglas que explican el origen de las percepciones a partir de los estímulos. Fueron establecidas por el psicólogo Max Wertheimer y sus partidarios, en el contexto de la línea de investigación de la escuela alemana de la psicología de la Gestalt.

19/sep/2014
FIGURA HUMANA COMO PAISAJE- 

Luis Caballero Holguín

En este tema se ve la utilización del cuerpo para lograr un efecto de que se esta viendo un paisaje con alguna parte del cuerpo o con el entero como por ejemplo algunos dibujos de Luis Caballero holguin quien es ue un pintor colombiano.
En su obra se caracterizó por la pintura de desnudos especialmente masculinos de fuerte contenido erótico. Caballero Holguín fue abiertamente homosexual. 










26/SEP/2014
El arte y sus complnentes Visuales
Han cambiado por la evolucione tecnológica y por eso el arte visualiza la recepción con la sociedad y la educación acticrado 




10/OCT/2014


Concepto del agua 







17/oct/2014


Tmea macro = Los desordenes mentales ocacionados por los videojuegos
(mapa que esta ne el cuaderno) 
0








24/oct/201

La ola 




31/octube/201
La naranja mecanica


























































No hay comentarios:

Publicar un comentario